Workshops voltados para o ensino da prática operacional por meio de módulos exploratórios. Os participantes irão se familiarizar com uma variedade de técnicas e tipos de fantoches enfocando os principais aspectos da performance, incluindo dramaturgia da atuação com fantoches, escala e perspectiva, componentes do ritmo da cena, o ambiente atmosférico e o movimento dos fantoches em filmes com stop motion, máscaras teatrais, movimento e personagem.
Tito Lorefice (diretor)
Ele atuou, escreveu e dirigiu peças para teatro de fantoches, teatro de atores, óperas, obras cinematográficas de formas animadas, performances e vídeo-instalações. Foi o criador do Bacharelado e Mestre em Teatro de Bonecos da Universidade Nacional de San Martín, Argentina. Co-fundador da Companhia de Titereiros da UNSAM. Publiquei obras e peças para fantoches. Foi mestre em atuação com bonecos durante 18 anos na Escola "Ariel Bufano" de Buenos Aires. Por seu trabalho individual e / ou em grupo recebeu diversos prêmios internacionais. Em 2018 recebe o Prêmio "Javier Villafañe" à Trajetória. Atualmente dirige e é responsável pela disciplina de Puppetry Contemporâneo, na Central Academy of Drama, Pequim, China.
Ele dirigiu, atuou, deu workshops e / ou palestras no Brasil, Chile, Colômbia, Cuba, Uruguai, México, EUA, Canadá, Portugal, Espanha, França, Suíça, Itália, Holanda, Bélgica, Polônia, República Tcheca, Eslováquia, Romênia, Israel, Índia e China.
Sebastian pascual
É artista multidisciplinar e professor na área de a cena, o objeto e a tecnologia, ambos na Pós-Graduação Especialização em Teatro de Objetos, Interatividade e Novas Mídias, onde atua como docente na disciplina "Encenação" com
a diretora Ana Alvarado, como na Universidade Nacional de San Martín, onde
Ele se desenvolve como professor assistente na disciplina de Atuação, Objeto e Cena,
em conjunto com o professor Carlos Almeida, além de coordenar a área de Bonecos e Objetos da o Instituto Universitário M. Kagel. Durante o ano de 2018. Também dita o seminário de pós-graduação denominado “Introdução à Programação Criativa” na UNA.
Como artista multimídia participou expondo obras em espaços como The Centrequatre de Paris na França, Conservatório Steffani na Itália onde realizou videoclipes Mapping, Recoleta Cultural, Câmara dos Deputados da Nação, Usina del Arte, Konex, General Cultural Centro San Martín, entre outros.
Já participei de PHASE, ESCALATRÓNICA, THE WRONG, festivais INTERFACES E ENQUADRAMENTO DOS OBJETOS, entre outros.
Em 2016 foi nomeado para os prêmios nacionais JAVIER VILLAFAÑE no categoria "Design Multimídia" pela obra Rio Arriba e em 2017 teve destaque na categoria “Sound Design” no prêmio TEATRO DEL MUNDO pela obra
Diarios de 15 y en 2018 foi nomeado para “Composição Musical” nos prêmios JAVIER VILLAFAÑE com as Obras diárias de 15 e Alboroto en el Cielo e na categoria “Teatro Experimental” com a peça Foe and Diarios de 15.
Alejandra D´agostino
É formada em atuação e especialista em teatro com objetos, interatividade e novas mídias pela Universidade Nacional das Artes (UNA). Atriz, diretora, diretora, pesquisadora e professora na área de teatro e cinema. Recebeu bolsa da UNA, por sua atuação na graduação, para realizar a Pós-Graduação em Teatro com objetos, interatividade e novas mídias. Como pesquisadora compareceu a Congressos Nacionais e Internacionais onde atuou como teórica e artista. Em 2018 viajou para a Itália para o Conservatório Steffani em Castelfranco, onde trabalhou como professor ministrando cursos Tecno-scene através do intercâmbio Erasmus Plus. É professora catedrática do Laboratório de Tecnologia aplicada à carreira de Direção, Atuação e Iluminação da UNA.
Como artista multimídia participou expondo obras em espaços como The Centrequatre de Paris na França, Conservatório Steffani na Itália onde realizou videoclipes Mapping, Recoleta Cultural, Câmara dos Deputados da Nação, Usina del Arte, Konex, General Cultural Centro San Martín, entre outros.
Ela é a fundadora do grupo PIE. (Projeto Experimental Interdisciplinar) que se baseia na investigação das diferentes mídias e suportes tecnológicos e sua hibridização com a arte. No teatro, trabalhou em inúmeros trabalhos tecnológicos, produções recentes: Munchhausen de Ana Alvarado (Subdiretoria, mapeamento), Diarios de 15 de Ana Alvarado (Atriz, figurino, audiovisual), Foe de Tito Loreficce (Atriz) e Games de Alejandra D´agostino (Direção e fotografia).